彭小露，小星星艺术中心资深声乐教师，拥有丰富的教学经验和极高的艺术修养，对于声乐教学有着独特的见解和方法。在教学中，她注重从教学内容、教学方法、学生表现等多个方面来全面激发学生的学习兴趣和潜力，并通过个性化的教学方式，让学生在声乐教学中获得充分的发展。
注重音乐理论知识
在彭老师的教学中，她非常注重声乐教学内容的全面性，包括理论知识、演唱方法、表演技巧等多个方面。其中，音乐理论是基础。她认为，音乐教育不能忽视理论知识，只有深入了解音乐理论才能更好地掌握歌曲的表现技巧。因此，在教学中，彭老师注重学生对声乐理论知识的掌握和深入理解。课堂上，她会给学生介绍声乐的相关概念、歌曲表演的基本技巧和演绎知识，并带领学生通过理论知识与实践经验展现歌曲的韵味和表达情感的能力，从而帮助学生更好的理解音乐的内涵，掌握更多的歌曲体裁。
教学方法的个性化
在教学过程中，彭老师首先会通过多种途径了解学生的音乐爱好、音乐水平、性格和兴趣等方面的信息，之后再根据学生不同背景、不同的需求和兴趣爱好，制定出不同的音乐教学方案。课堂上，她积极鼓励学生展示自己的特点和创造力，引导学生发掘自己的声音，并利用影像和语言的形式来帮助学生更好地理解和把握声乐的演唱技巧。此外，她擅长通过声乐教学和音乐理论教学，帮助学生提高音准、音色、唱法、表现力等方面的技能，让学生的声乐水平得到全面提升。
学生表现力的激发
在教学中注重激发学生的表现潜能。通过演唱训练和表演技巧的讲解，让学生更加深入地体会到歌曲通过音乐高潮、情感表现等细节来展现情感和思想，同时以广谱的爱好和开放的思维，引导学生发掘自己的声音和突出的特点，培养学生独特的表演风格和个性的舞台魅力。同时，为了让学生更好地理解音乐语言和多种文化背景对音乐的影响，她还会结合中国文化和其他文化的背景讲解音乐知识，让学生开阔视野，丰富知识，从而激发学习的学习兴趣。
“声乐艺术涉及的领域非常广泛，包括歌曲、合唱、歌剧、音乐剧等多个领域。在声乐表演中，声乐演唱者需要通过对声音的调控、发声技巧、控制呼吸等手段来构建出优美、动人的音乐作品。除此之外，声乐演唱者还需要具备一定的舞台表现能力，包括形体表现、艺术性的动作设计、情感表现以及舞台气氛的把握和控制等方面的技巧。在接下来的教学中，我会着重培养学生的音乐表现力，让学生更加全面地掌握声乐知识的同时，也能提高演唱能力和表演技巧。”彭老师说道。
